Crea animaciones con personalidad y estilo artesanal sin utilizar plugins

Animar sin plugins puede sonar a cuento chino pero la realidad es que es posible y el resultado puede sorprender a cualquiera. Pablo Cuello es un diseñador gráfico especializado en la animación de personajes, y hace de After Effects su herramienta central para crear animaciones con mucha personalidad. Formó parte de la productora holandesa MediaMonks realizando proyectos para marcas como Google, Amazon o Red Bull y, después de varios años de trabajo, descubrió y perfeccionó una técnica para crear una animación de estilo artesanal sin plugins.

En este curso Pablo te enseñará a animar en After Effects, usando las capas de vectores, mediante un proceso similar al de la animación cuadro a cuadro. Aprenderás nociones de timing, y cómo animar un personaje para darle expresividad sin limitaciones por el software.

Conocerás a Pablo Cuello y su trayectoria profesional, desde cómo llegó a dedicarse a la animación hasta dónde trabaja actualmente y qué tipos de trabajos realiza. Seguidamente te mostrará sus principales influencias entre animaciones, series de animé, artistas, películas, entre otros.

Verás en qué consiste el método de animar en After Effects como si fuera cuadro a cuadro por medio de algunas prácticas. Repasarás la interfaz del After entre keyframes y distintos FPS, y explorarás los principios básicos de la animación, el timing y el spacing.

Comenzarás tu proyecto de animación. Buscarás una idea simple pero con ciertos desafíos y la plasmarás en un storyboard, definiendo características de las escenas y tomas. Seguidamente diseñarás un personaje con estilo propio, crearás un boceto, definirás su estilo y basándote en las tomas desarrollarás las diferentes poses que tendrá en Adobe Photoshop.

Una vez tengas todo definido, colocarás todos los layouts trabajados previamente en la línea de tiempo de After Effects para crear un animatic y así tener una primera idea de la duración total de la animación.

Después desarrollarás el estilo visual que quieres tener en tu proyecto, incluyendo línea, color, fondo y sombras, para luego comenzar a desarrollar los styleframes de las escenas claves de la historia y preparar los diseños para animación.

De la mano de Pablo configurarás el proyecto de After Effects y empezarás a plantear la escena con personaje y fondo, además de agregar los primeros keyframes.

Animarás la secuencia del personaje realizando la acción de tu historia. Aprenderás a darle movimiento y a lograr una transición perfecta entre poses. Te enfocarás en detalles de la cara para lograr diferentes expresiones.

Verás qué son los smear frames y cómo puedes aplicar esta técnica para que tu animación sea fluida y tenga la flexibilidad que buscas.

Para finalizar, aplicarás retoques finales a la animación para darle un aspecto menos vectorial, con sombras y texturas, y Pablo te dará algunos consejos para exportar tu animación para redes sociales.

¿Cuál es el proyecto del curso?

Realizarás una animación vectorial con un personaje en After Effects como si fuera cuadro a cuadro.

 ¿A quién está dirigido?

A animadores, diseñadores, ilustradores y cualquier persona que quiera crear animaciones de personajes en After Effects y llevarlas a un siguiente nivel.

Necesitarás conocimientos básicos de Adobe After Effects y te será más fácil si te gusta dibujar. Con respecto a los materiales, necesitarás:

• un ordenador con After Effects instalado,
• una aplicación que te permita dibujar como Adobe Photoshop o Illustrator
• una tableta gráfica.